Khoảng 5 năm gần đây, ngành công nghiệp game Việt Nam đã phát triển với tốc độ rất nhanh. Từ một thị trường chủ yếu gia công hoặc phát hành sản phẩm nước ngoài, Việt Nam đang dần trở thành nơi xuất hiện nhiều studio sáng tạo game, startup công nghệ và những sản phẩm có khả năng cạnh tranh quốc tế. Không ít game do người Việt phát triển đã đạt hàng triệu lượt tải trên toàn cầu, cho thấy tiềm năng rất lớn của lĩnh vực này trong tương lai.

Nhưng phía sau sự tăng trưởng ấy lại đang tồn tại một “khoảng trống” lớn về nhân lực. Nhắc đến ngành game, nhiều người thường nghĩ chủ yếu cần lập trình viên nhưng thực tế các doanh nghiệp đang đặc biệt thiếu đội ngũ làm mỹ thuật và đồ hoạ game. Bởi một sản phẩm game muốn giữ chân người chơi không chỉ cần cơ chế hay, vận hành tốt, mà còn phải có thế giới hình ảnh đủ hấp dẫn, nhân vật có cá tính, bối cảnh có chiều sâu và phong cách nghệ thuật riêng biệt.

Theo đánh giá của nhiều chuyên gia và doanh nghiệp trong lĩnh vực này, nguồn nhân lực Game Art tại Việt Nam hiện vẫn còn thiếu cả về số lượng lẫn chất lượng. Từ thực tế đó, Học viện Công nghệ Bưu chính Viễn thông đã mở chương trình Thiết kế đồ hoạ Game từ mùa tuyển sinh năm 2026 nhằm đào tạo đội ngũ nghệ sĩ số và chuyên gia mỹ thuật game có khả năng tham gia trực tiếp vào quá trình xây dựng hình ảnh cho các sản phẩm game hiện đại, từ thiết kế nhân vật, môi trường, hiệu ứng hình ảnh cho tới định hình phong cách nghệ thuật tổng thể.

Đây cũng được xem là mảnh ghép quan trọng bổ trợ cho chương trình Thiết kế và Phát triển Game mà PTIT đã tiên phong triển khai từ năm 2024. Nếu một bên tập trung vào công nghệ, gameplay và vận hành hệ thống, thì Thiết kế đồ hoạ Game sẽ tập trung vào trải nghiệm hình ảnh và cảm xúc của người chơi. Sự kết hợp giữa hai nhóm nhân lực này được kỳ vọng sẽ tạo ra những sản phẩm game hoàn thiện hơn, có tính cạnh tranh cao hơn và đủ khả năng phát triển bền vững trên thị trường quốc tế.

Nhằm giúp phụ huynh và học sinh hiểu rõ hơn về chương trình đào tạo mới này, chúng tôi đã có buổi trao đổi trực tiếp cùng TS.Cao Minh Thắng, Viện trưởng Viện công nghệ Thông tin và Truyền thông CDIT, đơn vị chủ trì các chương trình đào tạo Thiết kế và Phát triển Game, Thiết kế đồ hoạ Game, để cùng giải đáp những câu hỏi đang được nhiều bạn trẻ quan tâm: học gì, làm gì, cơ hội nghề nghiệp ra sao và vì sao đây có thể sẽ là một trong những lĩnh vực giàu tiềm năng trong những năm tới.

TS. Cao Minh Thắng, Viện trưởng Viện công nghệ Thông tin và Truyền thông CDIT

BBT: Xin TS. Cao Minh Thắng cho biết sự khác biệt giữa chương trình Thiết kế đồ họa Game và ngành Thiết kế đồ họa thông thường? Học ngành này là học vẽ hay học code? Nếu không vẽ đẹp từ trước thì có học được không? Có cần biết chơi game nhiều mới phù hợp không?

TS. Cao Minh Thắng: Thiết kế đồ họa Game tập trung vào việc tạo ra thế giới hình ảnh cho trò chơi, bao gồm nhân vật, bối cảnh, đạo cụ, giao diện game, chuyển động, hiệu ứng, màu sắc, phong cách mỹ thuật và trải nghiệm thị giác của người chơi. Đây là chương trình đào tạo chuyên sâu về đồ họa cho game, nơi sinh viên không chỉ cần kiến thức đồ họa tổng quát mà cần có cả kiến thức về game, thiết kế game, trải nghiệm người chơi game.

Học ngành này không phải chỉ học vẽ, sinh viên được học mỹ thuật nền tảng, tư duy tạo hình, thiết kế nhân vật, concept art, 2D/3D, animation, UI game, sử dụng phần mềm đồ họa và hiểu quy trình sản xuất game. Ngoài ra cũng có những môn học đặc thù về game engine hoặc quy trình kỹ thuật trong sản xuất game.

Nếu chưa vẽ đẹp từ trước thì vẫn có thể học được TKĐH game. Điều quan trọng là sinh viên có sự yêu thích, chịu khó luyện tập, có khả năng quan sát và kiên trì phát triển kỹ năng. Học viện sẽ đào tạo từ nền tảng đến nâng cao.

Chơi game nhiều không phải là điều kiện bắt buộc cho sinh viên ngành này, tuy nhiên, nếu yêu thích game, biết quan sát cách game xây dựng nhân vật, bối cảnh, màu sắc, giao diện và trải nghiệm người chơi thì sẽ học ngành này tốt hơn, cảm giác và thấu hiểu mong muốn của người dùng tốt hơn. Quan trọng không phải chơi nhiều, mà là biết phân tích game dưới góc nhìn thiết kế.

BBT: Học ngành này sinh viên có cơ hội được thực tập sớm không? Nhà trường có các đối tác, doanh nghiệp liên kết nào cho sinh viên thực tập không? Sinh viên có cơ hội tham gia dự án thực tế ngay khi còn học không?

TS. Cao Minh Thắng: Với chương trình đào tạo game nói chung và Thiết kế đồ họa game nói riêng, sinh viên không chỉ thực tâp sớm mà còn tham gia các dự án thực tế với doanh nghiệp ngay từ những năm đầu. Với các đối tác là các doanh nghiệp game hàng đầu Việt Nam hiện nay như iKame, Falcon, Xgame, Gamota, VNG, VTC… Học viện có rất nhiều dự án để sinh viên có thể tham gia và thậm chí có thu nhập từ công việc ngay từ năm thứ nhất. Không những vậy với các đối tác hàng đầu trong lĩnh vực Game Art như Vertuous,… sinh viên còn có thể tiếp cận cơ hội tham gia làm các sản phẩm đồ hoạ game AAA ở đẳng cấp quốc tế. Ngoài ra, nếu học tốt, sau hai năm học tập tại Học viện, các em còn có cơ hội chuyển tiếp sang học hai năm cuối và lấy bằng đại học Chung-Ang (đại học top 10 Hàn Quốc) cũng như có cơ hội làm việc cho các công ty game lớn ở quốc gia này như NC Soft, Nexon… Tại Vietnam Gameverse 2026 diễn ra trong hai ngày 8 – 9/5/2026, chúng tôi đã giới thiệu nhiều sản phẩm do sinh viên PTIT phát triển, trong đó có cả những sinh viên năm nhất. Điều này cho thấy sinh viên ngành học này có cơ hội rất sớm được tham gia thực tập, tiếp cận dự án thực tế và trực tiếp góp mặt trong quá trình phát triển sản phẩm ngay từ khi còn ngồi trên ghế giảng đường.

Đoàn cán bộ, giảng viên và sinh viên Học viện Công nghệ Bưu chính Viễn thông (PTIT) tham gia sự kiện ‘Vietnam Gameverse 2026’.

BBT: Trước sự phát triển mạnh mẽ của AI như hiện tại, ngành thiết kế đồ hoạ game có những thuận lợi và khó khăn gì? Những kỹ năng nào giúp sinh viên ngành này khó bị thay thế trong tương lai?

TS. Cao Minh Thắng: AI mang lại rất nhiều thuận lợi cho Thiết kế đồ họa Game. AI có thể hỗ trợ sinh viên và nhà thiết kế trong việc tìm ý tưởng, gợi ý phong cách hình ảnh, tối ưu quy trình sản xuất và tiết kiệm thời gian cho một số công đoạn kỹ thuật. Tuy nhiên, AI cũng tạo ra thách thức lớn. Những công việc đơn giản, lặp lại hoặc chỉ dựa vào thao tác phần mềm có thể bị thay thế nhanh hơn. Ngoài ra, sản phẩm tạo bởi AI dễ bị giống nhau nếu người thiết kế không có tư duy thẩm mỹ và ý tưởng sáng tạo riêng. Vấn đề bản quyền, đạo đức sáng tạo và tính cá nhân trong thiết kế cũng là những điều quan trọng trong ngành công nghiệp sáng tạo mà sinh viên cần hiểu rõ.

Điều mà AI không thể thay thế con người là tư duy sáng tạo, mỹ thuật nền tảng, khả năng kể chuyện bằng hình ảnh, hiểu văn hóa, hiểu người chơi. AI nên được xem là công cụ hỗ trợ, còn con người vẫn là người quyết định ý tưởng, cảm xúc, phong cách và giá trị của sản phẩm.

Ngoài ra, game là thị trường cạnh tranh và thanh đổi rất nhanh nên để đáp ứng được yêu cầu cao từ các dự án thực tế, sinh viên phải thực sự nỗ lực học tập các kiến thức, kỹ năng nền tảng đồng thời phải thường xuyên tìm hiểu thị trường game, phân tích các bài học thành công, hiểu rõ tệp người chơi và thị hiếu của họ để áp dụng kiến thức đúng đối tượng, đúng thời điểm. Ngoài ra, một điểm rất quan trọng các em là dám chấp nhận thất bại và thử sai nhiều lần để có thể có được thành công.

BBT: Theo thầy, trong tương lai, game sẽ chỉ là giải trí hay còn mở rộng sang giáo dục, điện ảnh, văn hoá?

TS. Cao Minh Thắng: Không phải trong tương lai, mà ngay hiện tại Viện công nghệ thông tin và Truyền thông CDIT đã có rất nhiều sản phẩm game phục vụ giáo dục (ứng dụng trong thực hành y tế, game giáo dục lịch sử, bài mô phòng thực hành…). Vì vậy trong tương lai, game chắc chắn không chỉ dừng lại ở giải trí. Game đang mở rộng rất mạnh sang nhiều lĩnh vực như giáo dục, điện ảnh, văn hóa, du lịch, bảo tàng số, đào tạo nghề, mô phỏng, truyền thông, y tế, quảng bá di sản…

Trong giáo dục, game có thể giúp người học tiếp thu kiến thức thông qua tương tác, nhiệm vụ và trải nghiệm nhập vai. Trong điện ảnh, game và phim đang ngày càng giao thoa qua công nghệ 3D, motion capture, virtual production, cinematic trailer và kể chuyện tương tác. Trong văn hóa, game có thể trở thành phương tiện để tái hiện lịch sử, kiến trúc, trang phục, lễ hội, truyền thuyết và di sản dân tộc theo cách hấp dẫn hơn với thế hệ trẻ. Vì vậy, học thiết kế đồ họa game không chỉ là học để làm trò chơi giải trí, mà còn là học cách tạo ra sản phẩm tương tác có giá trị văn hóa, giáo dục và nghệ thuật.

BBT: Thầy có lời khuyên gì dành cho các thí sinh sẽ theo ngành học này ở PTIT trong năm học tới?

TS. Cao Minh Thắng: Lời khuyên đầu tiên là các em nên bắt đầu xây dựng nền tảng từ sớm. Hãy luyện quan sát, vẽ cơ bản, tìm hiểu màu sắc, bố cục, nhân vật, bối cảnh và các phong cách hình ảnh trong game. Không cần phải giỏi ngay từ đầu, nhưng cần có sự kiên trì và tinh thần học hỏi liên tục. Khi vào học, các em sẽ được đào tạo bài bản hơn, nhưng sự chuẩn bị trước sẽ giúp bắt nhịp nhanh hơn. Luôn cố gắng hết mình, tập thói quen coi mỗi bài học trên nhà trường là một sản phẩm xây dựng portfolio ngay từ năm đầu.

Cuối cùng, các em nên học tiếng Anh, cập nhật xu hướng AI, biết làm việc nhóm và biết phân tích game dưới góc nhìn thiết kế. Ngành này rất phù hợp với những bạn yêu thích sáng tạo, công nghệ, hình ảnh và mong muốn tham gia vào ngành công nghiệp game, công nghiệp văn hóa và nội dung số trong tương lai.

Xin trân trọng cảm ơn TS. Cao Minh Thắng, Viện trưởng Viện công nghệ Thông tin và Truyền thông CDIT về buổi trao đổi này./.